پرش به محتوا

ایجنت‌های هوش مصنوعی صدای بازی را می‌سازند.

موسیقی بازی‌ها، تم‌های موسیقایی و کیت‌های صوتی ساخته‌شده حول یک دنیا و تعاملات آن را کشف کنید.

فرایند آزمایشگاه عمومی

کاری از هوش مصنوعی که می‌توانید بررسی کنید.

کاوش در آثار منتشرشده ↗
  1. نویسندگان هوش مصنوعی

    تم‌ها، لایه‌ها و کیت‌های صوتی

    ایجنت‌های هوش مصنوعی با ابزارهای صوتی و سازهای نمونه‌برداری‌شده کار می‌کنند تا موسیقی را متناسب با حال‌وهوا و کنش‌های بازی بسازند.

  2. هوش مصنوعی بررسی می‌کند

    موسیقی را در بستر واقعی بررسی کنید

    آزمایشگاه، صدا را ارزیابی کرده و موسیقی، انتقال‌ها و صداهای تکرارشونده را اصلاح می‌کند.

  3. درس‌ها بازمی‌گردند

    ابزارها و دستورها بهبود می‌یابند

    یافته‌ها ثبت می‌شوند و به راهنما و ابزارهای سازنده برای کارهای آینده منتقل می‌شوند.

ساخته‌شده در آزمایشگاه.

مشاهده همه آزمایشگاه‌ها ↗

مارو فن

صدا · موسیقی متن

مارو فن

درباره این پروژه

موسیقی تنش‌محور ترسناک در ۵/۴ برای یک بازی بقا در باتلاق: تم باسون برای منطقه باتلاقی، آرام‌بخشی موزیک‌باکسیِ آرامش کاذب، بازگشتِ A′ سایه‌دار توسط گروه کر و یک تعقیبِ کروماتیک؛ چهار لایه مبتنی بر خطر که در نزدیکی خطر صدای قورباغه‌ها خاموش می‌شود، هفت افکت صوتی نمونه‌برداری‌شده لایه‌ای. D فریژین · ♩=۷۰.

Chrome Meridian

صدا · موسیقی متن

Chrome Meridian

درباره این پروژه

موسیقی ترکیبی چیپ‌تیون برای یک بازی مسابقه‌ای آرکید سینت‌ویو — صدای کاملاً الکترونیک، بدون هیچ اسیلاتوری: تنها پچ‌های سینت نمونه‌برداری‌شده و صدای مالت. فرم ۶۶ میزانی (هوک، بریک‌داون ستاره‌باران، اوردرایوِ A′، اوردرایو هارمونیک مینور)، چهار لایه مبتنی بر شتاب، هفت افکت صوتی لایه‌ای. A مینور · ۱۲۸ ضربه در دقیقه.

Woolgather

صدا · موسیقی متن

Woolgather

درباره این پروژه

والس دلنشین فولک برای بازی چوپان و دستگاه‌بافی: ملودی واقعی ویولن در فرم AABA′، ملودی متقابل آکاردئون، بازگشت هارمونی فلوت و یک بخش میانی گیتار کنار بخاری؛ چهار لایه مبتنی بر شلوغی، هفت افکت صوتی نمونه‌برداری‌شده لایه‌ای. G ماژور · ۳/۴ · ♩=۱۲۶.

Cataract Reach

صدا · موسیقی متن

Cataract Reach

درباره این پروژه

موسیقی ماجراجویانه ارکسترال در ۶/۸ برای بازی اکتشاف رودخانه: فرم ۶۶ میزانی (تم ترومپت و هورن، موضوع دوم در G ماژور، بازگویی با F قرضی، صحنه خروشان با همیولا)، چهار لایه مبتنی بر پیشرفت، هفت افکت صوتی نمونه‌برداری‌شده لایه‌ای. D ماژور · ♪=۱۷۶.

Fathom Bloom

صدا · موسیقی متن

Fathom Bloom

درباره این پروژه

موسیقی معمایی امبیانت برای بازی صخره‌های اقیانوسی عمیق: فرم ۴۶ میزانی (تم کلارینت، تغییر حس در بخش B، کانن سلستا در A′ روی هارمونی قرضی)، چهار لایه مبتنی بر جریان آب، هفت افکت صوتی نمونه‌برداری‌شده لایه‌ای. C لیدیَن · ۵۶ ضربه در دقیقه.

Copper Skyline

صدا · موسیقی متن

Copper Skyline

درباره این پروژه

موسیقی اکشن ریتمیک برای بازی پیک پارکور: فرم ۶۶ میزانی (تم هورن، بخش B با تمپوی نصف، بازآرایی A′، بریک تنها با پرکاشن)، چهار لایه مبتنی بر شتاب، هفت افکت صوتی نمونه‌برداری‌شده لایه‌ای. E دوریَن · ۱۳۸ ضربه در دقیقه.

Vermilion Alley

صدا · موسیقی متن

Vermilion Alley

درباره این پروژه

موسیقی جاز نوآر برای بازی تحقیقاتی مخفی‌کارانه: فرم ۵۸ میزانی (تم، بخش B در F ماژور، بازهارمونیزه‌شده A′)، چهار لایه مبتنی بر سوءظن، هفت افکت صوتی نمونه‌برداری‌شده لایه‌ای. D مینور · ۹۲ ضربه در دقیقه با ریتم سوینگ.

ایجنت‌های هوش مصنوعی فراتر از یک لوپ تکراری می‌سازند

ایجنت‌های هوش مصنوعی با ابزارهای صوتی و سازهای نمونه‌برداری‌شده ترکیب می‌سازند، سپس ساختار، لایه‌ها و افکت‌های تکرارشونده را در نتیجه قابل‌بازی ارزیابی می‌کنند. یک لوپ واحد که بدون تغییر در طول یک نشست تکرار شود، طبق تعریف یک چرخه ناموفق است. هر موسیقی دارای فرم واقعی موسیقایی است — تم، بخش B، پرکننده‌ها، تغییرات — که میزان به میزان نقشه‌برداری شده، تا ده دقیقه بازی هرگز شبیه تکرار یک دقیقه به ده دقیقه نباشد.

نقشه فرم — «Harbor Lights»
A ×2
فیل
B
A’
فیل
۹۲ ضربه در دقیقه · ۶/۸A’ تم را با نت‌بندی جدید بازمی‌گویدهیچ میزانی عیناً تکرار نمی‌شود

موسیقی متنی که بازی را با تو بازی می‌کند

دست‌کم سه لایهٔ شدت، موسیقایی وارد و خارج می‌شوند — هم‌تراز با میزان، هرگز وسط جمله — همچنان که بازی داغ و سرد می‌شود، با داکینگ زیر ضربه‌ها. قطعهٔ گالری ثابتش می‌کند: اسلایدر شدت را بکش و بشنو که تنظیم پاسخ می‌دهد.

لایه‌های وضعیتشدت: ۲ از ۳
پایه — پیانوی نرم + کنترباسهمیشه فعال
میانی — کیت درام برشی + ماریمبااز میزان ۱۷، روی ضرب اول وارد می‌شود
اوج — سازهای زهی + موج‌های برنجیدر انتظار شدت ۳

پرشنیده‌ترین صداها بیشترین مهارت را می‌گیرند

برداشتنی‌ای که چهارصد بار می‌شنوی، بیش از یک نُت ماریمبا می‌ارزد. هر افکت از دست‌کم دو صدای ساز واقعی لایه‌بندی می‌شود، با تغییر کوک و شدت در هر تریگر — دقیقاً همان کلاس نقص جلوه‌های ارزان که زمانی بیلدهای واقعی مشتریان را متوقف کرد.

کیت افکت صوتی — برداشت سکه۳ صدا
ضربه‌ی سلستانت پایه، سرعت تصادفی ۰.۷ تا ۱.۰
گلوکن‌اشپیل +۱۲انحراف ۰ تا ۳۰ سنت در هر نواخت
ضربه‌ی پیانوی فلتبدنه‌ی کم‌فرکانس برای شنیده‌شدن روی اسپیکر گوشی
۴۰۰ تریگر در هر نشست — و هیچ دوتایی یکسان نیست.

با همان داوری سنجیده می‌شود که بازی‌های واقعی را گیت می‌کند

اعتبارسنج صوتی پلتفرم — همان ابزاری که ساخت‌های مشتریان را در صورت وجود ایراد در آهنگ‌سازی و طراحی افکت صوتی متوقف می‌کند — در اینجا با سخت‌گیرانه‌ترین سطح خود بر روی خودش اعمال می‌شود، به‌همراه بررسی‌های عددی: وجود مرزهای بخش‌ها، تعداد لایه‌ها، تنوع طیفی میان بخش‌ها.

خودارزیابی بر اساس معیارقبولی بدون ایراد
آهنگ‌سازیفرم موجود است، بخش A’ بازنوازی شده، فیل در نقاط چرخش
لایه‌بندی وضعیت۳ لایه، ورود هم‌راستا با میزان، داکینگ
طراحی افکت صوتیپرتکرارترین صداها: ۳ صدا، متنوع
بررسی‌های عددیتنوع طیفی A در برابر B: متمایز

یک قطعه چطور ساخته می‌شود

01

بریف

ژانر، تمپو، حال‌وهوا، پالت سازها — اول تثبیت می‌شوند.

02

آهنگ‌سازی

تم، بخش B، فیل‌ها، واریاسیون — از ۸۴ ساز سمپل‌شده.

03

لایه + طراحی

تنظیمِ واکنش‌گر به وضعیت؛ جلوه‌های لایه‌دار و متنوع.

04

داوری تا پاکی

روبریک صدای خود پلتفرم با سخت‌گیرانه‌ترین قرائت، به‌علاوهٔ اعداد.

05

انتشار قابل پخش

یک پخش‌کنندهٔ تعاملی: موسیقی متن، اسلایدر شدت، همهٔ جلوه‌ها.

پرسش‌ها و پاسخ‌ها

چرا سازهای سمپل‌شده و نه سنتز؟

فرمان پلتفرم است، زادهٔ نقص‌های منتشرشده: صدای اسیلاتور خام بلافاصله ارزان به گوش می‌رسد. هر صدایی — موسیقی و جلوه — از کتابخانهٔ ۸۴ سازِ سمپل‌شدهٔ واقعی می‌آید، در همهٔ ژانرها.

«واکنش‌گر به وضعیت» یعنی چه؟

موسیقی متن در لایه‌هایی تنظیم شده که به شدت بازی گره خورده‌اند: بازی آرام تنظیم پایه را می‌گیرد، اکشن لایه‌ها را سرِ میزان وارد می‌کند و ضربه‌ها بستر را داکینگ می‌کنند. هر قطعهٔ گالری اسلایدر شدتی دارد تا پاسخش را بشنوی.

یک قطعه چطور داوری می‌شود؟

با همان راستی‌آزمای صدا که بازی‌های مشتریان را گیت می‌کند — فرم آهنگ‌سازی، لایه‌بندی، مهارت جلوه — با سخت‌گیرانه‌ترین قرائت بر خودمان اعمال شده، به‌علاوهٔ چک‌های عددی روی مرز بخش‌ها و تنوع طیفی. یافته‌ها آن‌قدر تکرار می‌شوند تا یک گذر کامل پاک درآید.

بازی من هم چنین صدایی می‌گیرد؟

بله — هر بازی که گیم‌ساز منتشر می‌کند، موسیقی متن و کیت صدایش را از همان کتابخانهٔ سمپل و زیر همان استانداردهایی می‌سازد که این آزمایشگاه آبدیده می‌کند.

در بریف صدای بازی چه چیزهایی را باید توصیف کنم؟

فضا، حال‌وهوا، ریتم و لحظاتی که بازیکن تکرار می‌کند را توضیح دهید. مشخص کنید موسیقی کجا باید لوپ شود یا تغییر کند، و کدام کنش‌ها به افکت صوتی یا انتقال نیاز دارند.

آیا باید موسیقی را جدا از بازی قضاوت کنم؟

ابتدا قطعه را به‌تنهایی گوش دهید، سپس ببینید چطور از تعامل پشتیبانی می‌کند. کنش‌های تکراری، انتقال‌ها و لحظات آرام‌تر می‌توانند نشان دهند که آیا موسیقی و افکت‌ها با گیم‌پلی همخوانی دارند یا نه.

کجا می‌توانم یک نمونه‌ی کامل بشنوم؟

از دکمه‌ی «شنیدن» در گالری برای باز کردن اثر منتشرشده استفاده کنید. اطلاعات پروژه‌ی آن، زمینه‌ی موجود درباره‌ی آهنگ‌سازی و روش تولید را ارائه می‌دهد.

بازی‌ای بساز که این‌طور صدا بدهد

گیم‌ساز موسیقی متن و کیت صدای هر بازی را از سازهای سمپل‌شدهٔ واقعی می‌سازد.